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“ENSAMBLAJE” PINTURAS DE DANIELA GASIC
“ENSAMBLAJE” es la muestra de pinturas que Daniela Gasic inaugura el 2 de Septiembre en la galería de arte Cecilia Palma.
La obra de Daniela Gasic funciona en base a un dinamismo estructural que no puede abstraerse de un componente arquitectónico. La naturaleza, lo orgánico y el movimiento despliegan toda su fuerza y se encuentran en permanente diálogo, o bien acotados, por aristas y planos que de algún modo contienen toda esta visceralidad de una mancha que siempre está en busca de nuevos cauces. Podríamos usar la analogía de lo femenino y lo masculino para describir la incesante fusión de estas dos fuerzas, que parecen hablar un entramado y a la vez simple lenguaje.
Lo concreto es que el observador parece estar siempre en vista aérea, observando desde las alturas. Solo se encuentra en una posición frontal al enfrentarse a una figura humana, que aparece sutilmente, y que es mitad bloque, roca o escultura y que por otra parte, va desintegrándose y uniéndose con este entorno que la acoge.
La artista propone un juego infinito de materialidades y texturas, siendo gran protagonista el papel manufacturado artesanalmente, el cual toma prestado para luego intervenirlo desde su mirada. Muchas veces lo presenta desnudo, respetando su trama y componentes orgánicos que ya portan un lenguaje en si mismos.
No podemos obviar el uso del color, siempre elegante, siempre en su justa medida, siempre acertado. Transita con una increíble precisión intuitiva entre la gama de los neutros y los tonos llamativos y exuberantes. Con esa misma habilidad amalgama lo cubritivo y lo velado, lo denso y lo sublime, lo duro y lo suave sin desconocer jamás el uso de una impecable factura.
Por último, su composición se va haciendo sobre la marcha, fina y arriesgadamente, y el resultado es un incesante juego entre ejes “x” e “y” que en determinado momento colapsan con alguna diagonal que corta y dinamiza el total. De todas formas, su tendencia es a la horizontalidad y a la lectura narrativa.
Los significantes de la obra debiéramos preguntárselos a la misma artista, pero de seguro tienen que ver con su formación en cuanto a diálogo de la naturaleza con el entorno creado por el hombre y para el hombre. Sin embargo, ella logra abstraerse de éste conocimiento e ir a un nuevo encuentro con la intuición, la sensualidad y el goce mismo de la pintura. Escribe Daniela Ponce Mardones.
La muestra Ensamblajes se inaugura el 2 de septiembre a las 19:30 hrs. en la galería de arte Cecilia Palma, ubicada en Alonso de Córdova 2812, Vitacura y permanecerá abierta al público, hasta el 23 de Septiembre.
Lunes a Viernes de 10:00 a 20:00 hrs.
Sábados de 11:00 a 14:00 hrs.
Teléfono
artista: 335-5688
galería 2450720
amada espinoza encargada de prensa 09 853 84 93 prensa@galeriaceciliapalma.cl
www.galeriaceciliapalma.cl
LABERINTOS DE AMOR Y EROTISMO; Exposición Colectiva
Hasta el 28 de agosto la galería de arte del centro cultural Casona Nemesio Antúnez, ubicada en Larraín 8580, recibirá la exposición colectiva “Laberintos de amor y erotismo”.
La muestra, en la que participan 20 artistas busca recoger múltiples miradas en torno a las relaciones humanas, a la búsqueda de sensaciones y al afecto.
Desde el 2003 la Casona Nemesio Antúnez convoca a diferentes artistas para que plasmen sus diversas inquietudes con respecto a esta temática.
Esta sexta versión reúne a más de 20 que a partir de la fotografía, pintura, dibujo y escultura, recorren desde las ingenuidades hasta las más crudas experiencias del amor, atravesando detalles y sutilezas de aquello que estimula y erotiza.
Horario Galería y Espacio Abierto de las Artes: Lunes a viernes 10:00 a 14:00 / 15:00 a 20:00 horas. Sábado: 10:00 a 17:00 horas. Domingo: cerrado. Entrada liberada
www.culturalareina.cl
“La casa de los sueños” de Ignacio Basauri y “Valparaíso, bocetos” de José Ramón Castaño
Los universos mágicos de Ignacio Basauri y una serie de recreaciones de Valparaíso en bocetos y pinturas realistas de José Ramón Castaño se presentan en Galería Matthei.
Como sacados de un cuento son los personajes de las obras del pintor chileno Ignacio Basauri (1963). Ciclistas, duendes y máquinas fantásticas despiertan la imaginación de quienes los contemplan.
Sus mágicos cuadros de “La Casa de los Sueños” son trabajos en lino belga, de variados tamaños, desarrollados en técnica mixta con acrílicos, pigmentos y efectos réflex en oro y plata.
El trabajo plástico de Ignacio Basauri ha sido apreciado en más de sesenta exposiciones internacionales, ferias de arte y galerías. Y para el año 2009 prepara su participación en la Biennale Internazionale dell’Arte Contemporanea de Florencia.
En tanto, el pintor chileno José Ramón Castaño (1952) se inspira esta vez en Valparaíso para presentar sus más recientes creaciones. Utilizando técnicas mixtas, el artista recrea lugares y construcciones de la ciudad porteña.
En la combinación de bocetos y pinturas de variadas dimensiones aparecen el Palacio Baburizza, los cerros Alegre, Bellavista y Concepción, y los ascensores Polanco, Espíritu Santo y Artillería, entre otras imágenes.
Dentro de sus creaciones pasadas destacan las series de flora y fauna chilenas y paisajes naturales y urbanos, todas pinturas que guardan relación con la visión fotográfica del encuadre. El artista posee un extenso archivo fotográfico del país, que él mismo encuadra y revela para luego traducirlo a la tela.
Inauguración: 26 de agosto / Cierre: 23 de septiembre de 2008,
Horarios: Lunes a Viernes 10:00 – 19:30 hrs.
Sábado 10:00 – 14:00 hrs.
Entrada liberada.
Alonso de Córdova 2843 – B, Vitacura
Teléfono 2078007.
www.galeriamatthei.com
1° Festival Internacional de Match de Improvisación Teatral
Del 27 de Agosto al 7 de Septiembre, el Teatro Sidarte, será el punto de encuentro para el mundial de Improvisación teatral más grande de Latinoamérica. Siete equipos de actores-improvisadores, pertenecientes a las selecciones más importantes de España, México, Brasil, Argentina, Colombia, Perú y Chile, se enfrentarán con sus camisetas deportivas, en una cancha-escenario, actuando historias que inventarán en el mismo instante en que las realizan. Un árbitro incorruptible y sus dos ayudantes, controlarán que el juego se desarrolle según el reglamento internacional. El público con su voto, decidirá el resultado del partido y finalmente, quien será el campeón de este Festival.
La improvisación Teatral nace del estudio paralelo de los Maestros Keith Jonston (Canadá) y Viola Spolin (Estados Unidos). Al experimentar en los ensayos con actores y con niños respectivamente, se dieron cuenta que la improvisación como hecho artístico final era mucho más lúdica y entretenida que los mismos montajes teatrales. Ahora la improvisación no solo servía para crear una escena de una obra predeterminada, sino que además funcionaba mucho mejor para mostrarla en vivo frente a los espectadores. Con el tiempo nuevos formatos de Espectáculos de Improvisación fueron naciendo, entre los mas conocidos esta el Match de Improvisación creado por los Canadienses Ivon Leduc y Robert Gravel en el Año‘77, en donde dos equipos de actores con camisetas deportivas se enfrentan a improvisar con los títulos que les da el Publico. Un árbitro cobra las faltas y el público con su votación dirime el resultado del partido. Con el tiempo Países Latinoamericanos, como México, Colombia, Ecuador, España, Argentina, Perú y ahora Chile se unen a esta nueva forma de hacer Teatro.
En Chile, los pioneros en esta disciplina son el colectivo teatral “Los Pleimovil”, que ya cuentan con ocho años de experiencia y cuatro mundiales en el cuerpo. La historia de esta compañía parte el año 2000, cuando Claudio Espinoza, actor profesional chileno, recibe una invitación de Ricardo Beherens de la Liga Profesional de Improvisación de Buenos Aires, a participar en la creación de una Liga Chilena de Improvisación, para formar actores de esta disciplina en Chile. Tras viajar a Argentina y empaparse de esta rama del teatro, Espinoza forma la primera compañía profesional de Match de Improvisación Teatral con actores chilenos como David Olguisser, Roberto Prieto, Cristian Quevedo, Yassim Inojosa, entre Otros. Actúan en diferentes Festivales Teatrales como en el Festival Internacional de Teatro a Mil, Festival Internacional de Improvisación Teatral de Buenos Aires, Argentina y el Festival Internacional de Improvisación Teatral también de la Capital Bonaerense, estos últimos organizados por la Liga Profesional de Improvisación, compartiendo escenario con grupos de improvisación de Colombia, Perú, Argentina y Ecuador. Además dan funciones de Match en el Casino de Juegos de Coquimbo y en el Teatro San Gines.
Este mes la invitación es a hacerse parte de esta disciplina, conocerla y empaparnos de ella, el punto de encuentro es en el Teatro Sidarte, Ernesto Pinto Lagarrigue 131, Barrio Bellavista.
Consultas a www.mundialimprochile.cl o a los teléfonos 2 7371024 / 94758998
Colectivo Teatral Urbano, PAT Chile, vuelve con la pieza teatral ¡A medias! de Neda Brkic
¡A MEDIAS! es el nombre de la obra que está recorriendo la Región de Valparaíso desde el 07 de Agosto y hasta el 1o de Septiembre del presente año. La pieza fue estrenada en Septiembre del 2007 gracias a una invitación que recibiera este Colectivo Teatral para participar en la 4ª versión del Festival Off de Dramaturgia y este año fue adjudica su propuesta de Intinerancia por la Región de Valparaíso en el marco de un Proyecto FONDART 2008.
La obra pertenece a la escritora croata radicada en Valparaíso, Neda Brkic, cuenta con la dirección de Pamela Díaz Lobos, el Diseño Integral del artista Ricardo Gómez y las interpretaciones de las actrices María Teresa Olivera , Gladys Arcos, Verónica González, y los actores Sidhartha Corvalán y Gabriel Aldunate.
“¡A MEDIAS!” aborda algunos aspectos de nuestra sociedad, tal como se ha ido perfilando en lo últimos decenios. Los cambios socio culturales, producto del desarrollo económico, tecnológico y la globalización; la reducción de núcleos familiares por cambios demográficos y geográficos; el aumento de la población mayor de edad; el mayor ingreso de la mujer al trabajo; el “consumo” del ocio; el funcionamiento y sobre vivencia de algunos grupos familiares que muchas veces va quedando en manos de la mujer –por abandono o muerte previa del hombre- son temas que frecuentemente atraviesan las conversaciones y reflexiones de la familia de hoy en día.
En tono de comedia la historia se centra en: Una mujer madura, su madre anciana con
síntomas de demencia senil y dos hijos de la primera deben súbitamente acomodarse a una realidad poco grata: la anciana debe irse a vivir con ellos porque no hay quien la cuide, como lo necesita, en esta etapa final de su vida.
Si bien la hija acepta esto como una parte inevitable de la vida y de su deber de hija, los dos hijos (y nietos) no lo toman así. La situación hace aflorar conflictos de cada uno,
(abiertos y encubiertos) sus relaciones interfamiliares, sus esperanzas, ambiciones y
expectativas…. con su cuota de humor negro.
La obra puede ser vista:
LUGAR FECHA HORA
Teatro Municipal de Viña del Mar 13 de agosto 19:30 hrs.
Teatro Municipal de Viña del Mar 14 de agosto 11:30 hrs.
Teatro Municipal de Casablanca 22 de agosto 11:30 hrs.
Teatro Municipal de Casablanca 22 de agosto 19:00 hrs.
Teatro Municipal de San Felipe 3 de Septiembre 11:30 hrs.
Teatro Municipal de San Felipe 3 de Septiembre 19:00 hrs.
Teatro Municipal de Valparaíso 10 de Septiembre 12:00 hrs.
Teatro Municipal de Valparaíso 10 de Septiembre 19:00 hrs.
Consultas a www.cidcorvalan.blogspot.com , sidcorvalan@yahoo.es , o a los teléfonos
9-6469132 / 32-2674301
En el tiempo perdido
De los artistas Carlos Salazar y Eduardo García de la Sierra, en la sala El Farol de la Universidad de Valparaíso, en Blanco 1113. La muestra se mantendrá en exhibición hasta el miércoles 24 de septiembre, y podrá ser visitada por el público, con entrada liberada, de lunes a viernes, de 11:00 a 19:00, y sábados, de 11:00 a 14:00 horas.
La exposición conjuga, según los artistas, figuración, expresión y narración en el tiempo perdido. Se origina en la amistad de ambos, debido a su relativamente similar visión de la vida y el arte, y presenta “nuestras pinturas sin palabritas y más recientes, unas pinturas caprichosas que insisten en la felicidad del mundo, a pesar de todas las novedades materiales”.
Respecto de lo anterior, señala Salazar: “‘La pintura, amigos, es un líquido transparente y mágico que nos envuelve…’ En Salazar y yo, la pintura es el resultado de asuntos de misterio”. Añade: “Ahora que pienso, cuando pinto una naturaleza, acecho de inmediato el rincón más directo, el más simple y, por tanto, más esquivo. Ese es el único que se abre ante mis ojos. Allí me parece encontrar la belleza más descomunal. Sin embargo, queridos amigos, la cuestión no es tan sencilla, porque las cosas de la pintura no prosperan así como así. Hay que volver a desmalezar, desmantelar y, si está nublado, lo más probable es que llegue el aguacero. Francamente, hay que entrar a picar, como dicen. En ese instante, en medio de la trilla, se separa, por alguna razón bendita, la espiga del grano. En ese tiempo que creemos perdido está la abundancia generosa y única. ¿Qué mejor idea que compartir estas experiencias con el De la Sierra en el puerto de Valparaíso?”.
Cazadores de sombras
La Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España, SEACEX, con la colaboración del Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile, el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación, el Ministerio de Cultura y la Embajada de España en Chile, organizan la muestra Cazadores de sombras en la que participan 16 artistas españoles.
La exposición, que se inaugurará el próximo 2 de septiembre en el Museo Nacional de Bellas Artes, se podrá visitar hasta el 12 de octubre de 2008.
Cazadores de sombras contiene obras de Mario de Ayguavives, Sergio Belinchón, Tomy Ceballos, Javier Codesal, Manel Esclusa, Pere Formiguera, Amparo Garrido, Germán Gómez, Dionisio González, Anna Malagrida, Alicia Martín, Begoña Montalbán, Rafael Navarro, Concha Pérez, Xavier Ribas y Juan Urrios. El objetivo al seleccionar la obra de estos 16 autores es, en palabras de su comisaria, Rosa Olivares, mostrar lo que parece y no es, la duda, la ambigüedad…y, sobre todo, la sombra.
A la creencia popular de que la fotografía se basa en la realidad, muchos artistas responden, con sus fotografías, que no hay nada más creíble ni más parecido a la verdad, que la propia mentira. En el desarrollo de la fotografía actual -no solo en sus mejoras técnicas, sino también en la facilidad y libertad de su uso-, las imágenes que se nos ofrecen no son tanto esas del “momento preciso”, como las que indican o sugieren hechos, situaciones, momentos, que todavía no han tenido lugar, que incluso tal vez solamente sean insinuaciones o sospechas.
Como en el cine, la fotografía ha superado la obligación de la narratividad, mientras que ha ganado en emoción y en inteligencia. La verdad ha dejado paso a la posibilidad y la certeza, a la incertidumbre. La fotografía construye, así, un improbable retrato de personas y lugares, un documento de lo que no existe. La sombra se convierte en la protagonista de una fotografía sugerente, subjetiva, cargada de lirismo y, a la vez, plena de posibilidades narrativas.
Con motivo de la exposición, el día 3 de septiembre a las 19:00 horas se organizará una Mesa Redonda en la que participarán Rosa Olivares, comisaria de la muestra y los artistas Alicia Martín y Germán Gómez.
“MALÓN SAUVIGNON” EN ESCENALBORDE
Sólo por este fin de semana “Joel Inzunza & Compañía“ presentará en escenalborde “Malón Sauvignon“, una obra que reúne a doce intérpretes, actores y bailarines, dirigidos por el destacado coreógrafo y bailarín Joel Inzunza y que surge como resultado del Laboratorio Coreográfico 2008, espacio multidisciplinario de experimentación de esta compañía.
Con una propuesta fresca que seduce a través de la imagen y el color, “Malón Sauvignon“ es una serie de episodios en torno a la mesa, la bebida, la conversación y la diversión en general, que utiliza recursos de la danza y el teatro, como también elementos escenográficos y de iluminación, para coexistir en una estética cercana al vintage y/o kitsch.
Doce intérpretes - Mariela Ragliantti, Marisol Cordero, Darwin Mora, Raúl Pizarro, Carolina Henriquez, Claudio Jofré, Ingrid Molina, Carol Cuevas, Sandra Vargas, David Dinamarca, Daniela Ortiz y Paulina Alemparte - en su mayoría actores y bailarines de la ciudad de Concepción, fueron convocados a través del proceso de audición con el objetivo de construir una obra multidisciplinaria - mediante el ejercicio de sus vivencias, emociones y experiencias tanto académicas como cotidianas - que acercara el teatro y la danza en la formación de artistas escénicos.
“Joel Inzunza & Compañía” nace como una instancia de creación, formación, experimentación y difusión de las nuevas tendencias de la danza contemporánea en la ciudad de Concepción; pero además, según explica Joel Inzunza, surge como pretexto para abordar la temática del cierre de espacios culturales en Concepción - gran parte de la compañía se formó en el Centro Calaucán, cerrado el año pasado- y como una posibilidad de reencantar al público de esa ciudad.
“Malón Sauvignon“ ( laboratoriocoreografico.blogspot.com) en Sala escenalborde ( Aldunate #1672 ) con funciones el día viernes 5 y sábado 6 de septiembre a las 21.00 hrs. y domingo 7 de septiembre a las 20.00 hrs.
Entrada general $3000. Estudiantes y Tercera edad $1500. Venta anticipada 2X1 precio entrada general.
Más información al 2595961 o info@escenalborde.cl
EL CORTOMETRAJE “VIDA Y ÉPOCA” YA ES UNA DE LAS TRES PELÍCULAS SELECCIONADAS PARA REPRESENTAR A CHILE EN EL PRÓXIMO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE VALDIVIA
Tras una positiva y sorprendente recepción del cortometraje “Vida y Epoca” en el Festival de Cine B, sus realizadores, Pedro Pavez y Joel Cisternas, ya se preparan para mostrar su película en el 15º Festival Internacional de Cine de Valdivia, junto a cortometrajes de Bélgica, España, Francia y Holanda entre otros países que figuran en la competencia de cortometrajes de este año.
El film, que centra su nudo argumental en un viejo actor que ha sido abandonado por su esposa y lidia con su futuro mientras su perro agoniza, es protagonizado magistralmente por Víctor Mix, que para los realizadores es el pilar fundamental de la película, “Don Víctor era ese personaje desde el comienzo. Yo lo había visto en películas y caminando en las calles muchas veces, siempre me llamó la atención” señala el Director de “Vida y Época”, Pedro Pavez, quien es enfático al referirse a la relación que el y Joel Cisternas forjaron con el actor “construimos la película entre los tres, maqueteamos al personaje juntos. Hay mucho de don Víctor Mix en esta película, mucha verdad, mucho dolor y mucho cinismo también, nuestro personaje es un actor, igual que Víctor, que ha estado relegado siempre a papeles secundarios, obsesión que se retrata claramente en la película”.
Esta semana “Vida y Epoca” podrá ser vista en el ciclo de cine “Creadores Porteños”, organizado por el Departamento de Cultura de la Municipalidad de Valparaíso, ocasión en la que además el público asistente podrá conocer otro cortometraje de la dupla Pavez-Cisternas, que lleva por nombre “Ninguna Parte” y fue premiado en FESANCOR 2007. La cita es el miércoles 27 de agosto, en el Ex Café Vienés de Valparaíso, Calle Esmeralda 1051, a las 18:30 hrs, la entrada es liberada.
“Yo vi tus ojos “abre 2º Festival de Danza y Teatro de Uarcis Valparaíso.
La Escuela de Pedagogía en Danza de la Universidad Arcis Valparaiso, bajo la dirección de la coreógrafa y docente reconocida internacionalmente, galardonada con la Distinción Ernst Uthoff 2008, Carmen Luz Beuchat, organiza el 2° Festival de Danza y Teatro, en nuestra Sala de Artes Escénicas.
Esta iniciativa nace el año 2007, con la finalidad de abrir un espacio a los artistas para mostrar a la comunidad sus destacadas obras.
Este Festival comienza el 22 de agosto y finaliza el 13 de diciembre de 2008. Presentando a distintas compañías de la región.
Se informa que lamentablemente, la temporada de funciones que realizaría La Segunda Compañía de Teatro, con la obra Miénteme, en el mes de agosto, en nuestro 2° Festival de Danza y Teatro de la Universidad Arcis de Valparaíso, por problemas de fuerza mayor, queda suspendida, hasta nuevo aviso
Por este motivo la apertura del Festival recae en la COMPAÑÍA PROYECTO ROZADO con su obra “YO VI TUS OJOS” iniciará el 2º Festival de Danza y Teatro que organiza la Carrera de Pedagogía en Danza de Universidad Arcis Valparaíso que se presentará los días 29 y 30 de agosto en Victoria 2338 , Sala Artes Escénicas.
Sobre la compañía: Proyecto Rozado se conforma a partir de la unión de tres actores profesionales Gabriela Arancibia, Mauricio López, Oriana Riquelme que luego de participar en un montaje en la ciudad de La Serena deciden conformar un proyecto en común que represente los intereses y puntos de vista en relación al teatro actual. Es por esto que la compañía Proyecto Rozado a partir de Marzo del 2006 comienzan con su primer proyecto, el montaje teatral de la obra “Yo Vi tus Ojos” (adaptación del texto original del autor Cristian Rullier Annabella Et Zina) que luego de un largo proceso de investigación se estrena en Enero del 2007 en la ciudad de la Serena con el apoyo de varios profesionales jóvenes en el ámbito del diseño, desarrollo técnico y asesoramiento teórico y el indiscutible apoyo del publico que asistió al estreno. En enero del 2008 retornan a Valparaíso, dando origen a “Proyecto Rozado Valpo.” Participando en el quinto encuentro de Teatro Porteño Independiente.
Síntesis del Montaje: Este montaje cuenta la historia de dos mujeres Annabella y Zina que tras un trágico hecho unen sus vidas manteniendo por mas de 5 años una deuda pendiente que justamente este día se debe resolver. Un montaje con un lenguaje sutil que pone énfasis en lo femenino, no solo el ámbito de las temáticas, sino al manejo de las emociones y el tiempo-espacio en el que transitan estos personajes, que se mueven impulsadas por el instinto de supervivencia. El montaje propone un espacio intimista, reducido, en donde el espectador se siente impregnado por la historia y los personajes. Para esto se utiliza un escenario transformable y moldeable dependiendo de las situaciones que estos personajes vivirán.
Todas las funciones serán los días viernes y sábado, a las 21:00 hrs.
en la Sala de Artes Escénicas de la Escuela de Pedagogía en Danza de la Universidad Arcis de Valparaiso,
ubicada en calle Victoria 2338 Esquina Francia.
Tendrá una adhesión de $ 1.500.